窥视未来 艺术插上科技的翅膀 奥地利林茨电子艺术节来深圳

我住在深圳 LIVING IN SHENZHEN

“本次展览放眼过去40年，在这期间，所谓的‘数字革命’迅速兴起比特币艺术图，席卷全球，给全球社会带来颠覆性挑战……” ——电子艺术展高级总监、策展人林茨由 Martin Honzik 介绍

我

艺术、科技与人类社会

在时间的长河中，人类总是渴望战胜自己，超越自己，依靠自己的力量改变事物自然的发展轨迹，所以探索的脚步从未停止。 近40年来，“数字革命”迅速兴起，但巧妙的工具和技术却让世界变得越来越复杂，以至于没有人能轻易地在这个世界上找到自己的位置。 未来必然是科技的，而人类的位置却似乎是模糊的、未知的。

“人类是未来一切问题的核心。” ——这句话用来重新唤醒我们对未来进化的科技命题。 这不是梦，而是关乎人类的未来。 最终的判断权在我们自己手中：毁灭还是生存？ 所有伦理判断的决定按钮都将由人类自己按下。 毕竟科技只是工具，人才是永恒的主体。 Martin Honzik比特币艺术图，林茨电子艺术节高级总监兼策展人。 谈及科技与人类社会的关系，他说：“在科技发展的今天，人类社会与科技的关系也在不断演变，新一轮的范式转变正在酝酿之中。其中一个迹象就是， “数字本身已经从自动化转变为自治。这种范式转变不仅会影响工业，还会影响日常生活的方方面面，迫使我们重新思考人的意义。”

Martin Honzik，林茨电子艺术节高级总监兼策展人

探索艺术、科技与人类社会发展的关系，审视和思考颠覆每个人日常生活和未来的数字革命，想象并共同塑造人类与机器共存的未来世界，电子艺术是出生。

二

未来世界的钥匙

技术发展正在导致艺术世界发生变化。 纵观人类发展史，艺术与科技始终密不可分。 从达芬奇到米开朗基罗，他们在艺术和科学领域都有着杰出的成就。 如今，人工智能时代赋予了技术更多的表现形式。 艺术家们开始将科技作为创作手段，激发出更加多元的艺术表现形式和互动的跨领域艺术风格。 从此，科技与艺术走上了融合发展的道路。 技术给艺术带来现实，艺术也会给技术以灵感。 科技艺术作品不同于以往的任何艺术作品，令人叹为观止，令人身临其境。 土耳其多媒体艺术家 Refik Anadol 使用实时音乐和视觉效果创作公共艺术雕塑。 在他的作品中，有着非凡的身临其境的感官体验。 其中，城市风系列中的“深圳风”，Refik Anadol工作室开发了一系列定制软件来读取、分析和可视化风速、风向和阵风模式，以及时间和温度，使用这个真实的以数据为原料，让人们看到风的形状。

意大利媒体艺术家 Davide Quayola 通过复杂的计算机算法分析古典绘画、雕塑和建筑，并借助各种数字工具对这些历史资料进行检验、捕捉、建模和重建。 如果你看过《非对称考古：凝视机器》，那你一定对名为“雕塑工厂”的大型装置印象深刻——通过大型现场机械臂的现场表演研究意大利古典雕塑作品玻璃房，重播和变体。

英国媒体艺术工作室onformative的“蜿蜒的河流”是一个实时视听装置。 它的轨迹和图像是由机器学习人工智能创建的。 作品采用鸟瞰视角，重新诠释了地球上河流流动的现象。 《蜿蜒的河流》通过多个屏幕呈现这壮丽的景观，让观众看到河流的变迁，以独特的视角启迪观众认识时间。

艺术家 Mariano Sardón 和 Mariano Sigman 使用眼球追踪设备捕捉人们的目光，观众可以发现屏幕上的人像随着每个人的目光旋转同步显示（有点像一个大型眼感应智能刮板）。

AnotherFarm 和 Sputniko 改造的天堂！ 是一系列由“发光蚕丝”制成的雕塑——添加了生物发光水母和珊瑚基因的工程蚕。 这件衣服被放置在一个看不见的人体框架上，旨在让观众思考艺术、科学和技术之间相互作用的极端和局限性。

人工智能如何创造？ Anna Ridler 的《Mosaic Virus》为我们构想了一种可能——《Mosaic Virus》是一组动画，每一帧都是AI生成的，响应比特币的价格。

三

四十年，从林茨到深圳

虽然林茨电子艺术节在社交媒体上鲜为人知，但如果你听说过科技艺术界，那么你一定对这个“科技艺术界的奥斯卡”并不陌生。

奥地利林茨电子艺术节是世界上最重要的媒体艺术节之一。 它密切关注艺术、科技和人类社会的发展，三者之间的相互联系，以及数字革命塑造未来世界的每一步。 自1979年在林茨创办以来，已成为历史最悠久的世界科技艺术最高展览，也被公认为数字艺术和媒体文化的顶级国际交流平台。

林茨电子艺术节宣传视频

林茨电子艺术节每年都会颁发电子艺术奖，以奖励那些使用数字媒体展示其创造力的创意人士。 电子艺术奖应该被视为数字媒体领域对创新和开拓精神最重要的认可之一。 每年都有来自70多个国家的国际艺术家参加电子艺术大奖，使其成为当代媒体艺术趋势的晴雨表。

Ars Electronica Linz 过去的海报

自2008年起，林茨电子艺术节先后与东京大学、麻省理工学院、库克文理大学、筑波大学、柏林艺术大学、以色列大学、比利时美术学院、巴黎第八大学等国际知名高校合作、清华大学等，邀请上述高校参与电子艺术节的举办。 每年都有1000多位艺术家和500多件展品参展，吸引了来自世界各地的数千万民众前来观看。 本次展览是Ars Electronica首次走出林茨。

作为林茨电子艺术节全球巡演的首站，“科技艺术四十年——从林茨到深圳”将展示林茨电子艺术节40年来的获奖作品，即使是那些不熟悉的人参演行业大咖，看过一次，一定会被作品高端的AI技术和巧妙的社会观察思路所俘获。

同场展出的林茨电子艺术节40周年文献展，是国内首个系统介绍中西科技艺术的大型文献展。 卡塞尔文献展追溯林茨电子艺术节的过往主题，从20世纪80年代和90年代的数字革命和互联网发展到今天的生物科技和人工智能，以及西方科技和艺术在科技和文化渗透中的演变. 本届卡塞尔文献展也是对中国科技艺术发展历程的首次系统回顾，展示了科技艺术在学术界、艺术机构和公众中交流与传播的新格局。 文献展还设有全球科技史单元，围绕深圳科技发展史和全球互联网史两大线索，聚焦深圳作为中国科技中心的全球影响力和国际设计之都。

/ 展会资讯/

科技艺术四十年——从林茨到深圳暨奥地利林茨电子艺术节四十年时间：2019年11月2日-2020年2月16日地点：海上世界文化艺术中心一层主展厅

参展艺术家 Nelo Akamatsu, Refik Anadol, AnotherFarm & Sputniko!, 陈宝洋, Kate Crawford, 邓必文, 后藤彰则, 长谷川爱, 何晓东, 姜竹韵, Vladan Joler, Bjørn Karmann, Toby Kiers, Tore Knudsen, 刘娃, 龙Xingru, Isaac Monte, informative, Qiu Siyao, Qiu Zhijie, Quadrature, Davide Quayola, Anna Ridler, Mariano Sardon, Mariano Sigman, Universal Everything, 吴珏辉, 夏玉冰

/ 门票信息/

预售票￥68（11月3日截止，展期全程可用）原价￥118

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